Έχοντας μεγαλώσει με μουσική από τον εναλλακτικό χώρο, πρέπει να πω πως είμαι ιδιαίτερα χαρούμενος που σήμερα φιλοξενούμε ένα συγκρότημα της alternative underground σκηνής.

Οι Circus Caravan ξεκίνησαν πριν από αρκετά χρόνια και πρόσφατα κυκλοφόρησαν τον πρώτο τους δίσκο “Scattered Sketches”.

Ένα πολύ όμορφο άλμπουμ που συνδυάζει ένα μεγάλο πλήθος επιρροών και δημιουργεί ένα εξαιρετικά ενδιαφέρον αποτέλεσμα. Ας δούμε λοιπόν τι μας απάντησαν στις ερωτήσεις μας…

Πότε ξεκίνησαν οι Circus Caravan και από ποιους αποτελούνται σήμερα;

Ξεκινήσαμε το 2013 σιγά σιγά τις πρόβες, με τις πρώτες live εμφανίσεις να πραγματοποιούνται στις αρχές του 2014. Σήμερα είμαστε τρεις του αρχικού σχήματος, Αλέξης Λαγκαδίτης στη φωνή, Βασίλης και Θωμάς Κυρίτσης στις κιθάρες, μαζί με το Χρήστο Κυριακόπουλο στα ντραμς που εντάχθηκε λίγο αργότερα και πιο πρόσφατη προσθήκη το Διονύση Τσιούνη, μπασίστα του συγκροτήματος από το 2018.

Ενδιαφέρον όνομα το Circus Caravan. Ποιος από εσάς το σκέφτηκε και ποια είναι η ιστορία πίσω από αυτό;

Ήταν μια συνδυαστική ιδέα των Βασίλη και Θωμά, για ένα πρώιμο σχήμα στο οποίο συμμετείχε ο πρώτος, αλλά δεν προχώρησε. Η έμπνευση προέκυψε από το τσίρκο της ταινίας “Big Fish” και τη συνύπαρξη ετερόκλητων καλλιτεχνών, ακροβατών και λοιπών πλασμάτων σε αυτό. Εν τέλει, μας ταίριαξε λόγω των διαφορετικών επιρροών που έχουμε και προσπαθούμε να εντάξουμε στη μουσική μας, αλλά και στη συνεργατική μας λειτουργία.

Ακούγοντας τον πρώτο σας δίσκο, θα έλεγα ότι η μουσική σας παρουσιάζει αρκετές διαφορετικές επιρροές από το χώρο της εναλλακτικής σκηνής. Ποιοι καλλιτέχνες σας έχουν επηρεάσει περισσότερο;

Στη διαδικασία της δημιουργίας αλλά και της ηχογράφησης του δίσκου, μας έχουν επηρεάσει πολλοί διαφορετικοί καλλιτέχνες ανά καιρούς και ίσως να είναι αυτό που στο τέλος δίνει στον ακροατή αυτή την αίσθηση αρμονικής συνύπαρξης ετερογενούς μουσικής, που και εμείς θέλαμε να πετύχουμε. Σίγουρα οι κύριες επιρροές μας που διαφαίνονται και στο άλμπουμ είναι οι Radiohead, Muse, Queens of the Stone Age, Explosions in the Sky.

Ας μιλήσουμε για τον πρώτο σας δίσκο που κυκλοφόρησε το Μάιο με το όνομα Scattered Sketches. Τι εμπειρίες σας άφησε η ηχογράφηση του; Ποιοι είναι οι άνθρωποι που συνέβαλαν στη δημιουργία του άλμπουμ;

Ήταν μια μοναδική εμπειρία. Παρότι είχαμε μια πρότερη γνώση του τι θα πει ηχογράφηση λόγω του EP, αυτή τη φορά το βιώσαμε εντελώς διαφορετικά. Τότε ουσιαστικά τα τραγούδια τα ολοκληρώσαμε κατά τη διάρκεια της ηχογράφησης, τώρα αυτό δεν ίσχυε.

Αυτή τη φορά τα κομμάτια ήταν ήδη ολοκληρωμένα μέσα από τις πρόβες που κάναμε τον προηγούμενο καιρό και κάποια από αυτά είχαν μάλιστα παιχτεί και σε live εμφανίσεις που κάναμε. Επομένως ξέραμε τι θέλαμε από το καθένα.

Ή τουλάχιστον έτσι νομίζαμε. Σε αυτό το σημείο μπαίνει ο εξωτερικός παρατηρητής, στη προκειμένη περίπτωση ο Dime St που έκανε την ηχοληψία του άλμπουμ, ο οποίος μέσα από τις παρατηρήσεις του έβαλε και τη δική του υπογραφή στο αποτέλεσμα. Αυτή λοιπόν η ανταλλαγή απόψεων είναι που οδήγησε στο αποτέλεσμα που ακούμε σήμερα και για το οποίο είμαστε περήφανοι. Τέλος, μέσα από τη διαδικασία αυτή ο καθένας από μας ζυγίζει και τα όρια του τόσο στο επίπεδο του οργάνου που παίζει όσο και ως προς τις φυσικές του αντοχές, καθώς μπορεί να χρειαστεί να παίξεις το ίδιο μέρος αρκετές φορές μέχρι να πάρεις το επιθυμητό αποτέλεσμα.

Ποια είναι η στιχουργική θεματολογία του δίσκου σας;

Οι στίχοι των κομματιών δεν ακολουθούν μια συγκεκριμένη θεματολογία και αυτό είναι πιθανότατα αποτέλεσμα του ότι δεν γράφει μόνο ένα μέλος της μπάντας τους στίχους. Είναι ιστορίες μέσα από την καθημερινότητα του καθενός ή μέσα από μια ιστορία που έχει ακούσει ή διαβάσει και τον ενέπνευσε. Είναι εκφράσεις άγχους, ηρεμίας, μελαγχολίας, συναισθημάτων που μας έχουν κατακλύσει. Αυτό φαίνεται και στον τίτλο του album “Scattered Sketches” δηλαδή σκόρπια σκίτσα-ιστορίες που ενώθηκαν κάτω από μια εναλλακτική σκοπιά συνδυάζοντας διαφορετικές μουσικές επιρροές.

Τι διαφορές εντοπίζετε μεταξύ του Scattered Sketches και του πρώτου σας EP με τίτλο Chapter 0 που κυκλοφόρησε πριν από περίπου τρία χρόνια;

Η διαφορά είναι μεγάλη για εμάς σε όλους τους τομείς που χαρακτηρίζουν έναν δίσκο. Η μεγαλύτερη εντοπίζεται στο ότι πλέον είμαστε αρκετά πιο κατασταλαγμένοι ως προς το τι θέλουμε, τις συνθέσεις μας αλλά και ολόκληρη την παραγωγή του δίσκου. Πάντα στην πρώτη δουλειά πηγαίνεις λιγο ψάχνοντας σε όλους τους τομείς, από τα κομμάτια που γράφεις μέχρι και το artwork και το packaging που θα διαλέξεις. Εμείς μάθαμε πράγματα μέσα από αυτή την διαδικασία με αποτέλεσμα να είναι ξεκάθαρο το τοπίο για το πως θα είναι ο πρώτος full-length δίσκος μας. Νομίζουμε αυτός είναι και ο λόγος για τον οποίο δεν θα αλλάζαμε τίποτα σε σχέση με το EP μας. Η συνειδητοποίηση του ποιοι είμαστε και πώς προχωράμε.

Ποια είναι η συνήθης διαδικασία σύνθεσης νέων κομματιών; Πως ξεκινάει το κάθε τραγούδι και πως καταλήγει στην τελική του μορφή;

Συνήθως ξεκινάει από κάποιο riff στη κιθάρα ή κάποια μελωδική γραμμή φωνής με τη συνοδεία ακουστικής κιθάρας (Παλιότερα μπορεί να το κάναμε αυτό και σε πλήκτρα, αλλά βλέποντας ότι δεν μπορούσαμε να το υποστηρίξουμε live, το αφήσαμε). Στη πορεία, όταν βρεθούμε για πρόβα, αυτή η ιδέα παρουσιάζεται στο υπόλοιπο συγκρότημα και αν αρέσει τη χτίζουμε όλοι μαζί. Ο καθένας προτείνει το πώς θα μπορούσε να εξελιχθεί, το συζητάμε και αν τελικά θεωρήσουμε ότι προσφέρει κάτι στο τελικό αποτέλεσμα υιοθετούμε την προσέγγιση, διαφορετικά την αφήνουμε. Το θέμα είναι ότι δεν υπάρχει κάποιος ο οποίος έχει αναλάβει τον ρόλο του δημιουργού. Όλοι είμαστε δυνητικοί δημιουργοί των τραγουδιών που παίζουμε και αυτή είναι η ομορφιά της διαδικασίας της σύνθεσης. Η συνδιαμόρφωση.

Πως ήταν η εμπειρία των ζωντανών εμφανίσεων σε ελληνικά φεστιβάλ όπως το Music Highway Festival μαζί με μεγάλα ονόματα; Θα θέλατε να παίξετε κάποια στιγμή στην Ευρώπη;

Φανταστική! Καταρχάς το Music Highway Festival (Mountain edition) μόνο και μόνο λόγω τοποθεσίας ήταν πολλαπλάσια μαγικό. Το να μοιράζεσαι δε τη σκηνή με τόσο μεγάλα ονόματα είναι κάτι το οποίο δεν περιγράφεται. Είναι ένας συνδυασμός άγχους και ολοκλήρωσης πολύ ιδιαίτερος. Αυτό διαρκεί μέχρι να ανέβεις στη σκηνή, από εκεί και έπειτα όλα εξαφανίζονται και φυσικά όταν η βραδιά τελειώνει και είσαι στον ίδιο χώρο με όλους αυτούς τους καλλιτέχνες, συνειδητοποιείς ότι δεν υπάρχει κάτι το μακρινό σε αυτούς και πως και εκείνοι μοιράζονται την ίδια ικανοποίηση με σένα που είσαι πρωτάρης σε τέτοια event.
Από την άλλη, Η Ευρώπη είναι το μεγάλο μας όνειρο. Με την κυκλοφορία του album μας είναι στα πλάνα μας να δοκιμάσουμε κάτι τέτοιο άλλωστε. Θα θέλαμε πολύ να παρουσιάσουμε τη μουσική μας σε ένα κοινό εντελώς διαφορετικό από το δικό μας και να μετρήσουμε τις δυνάμεις μας απέναντί του. Αν κάποια στιγμή στο μέλλον βρισκόμασταν και σε κάποιο φεστιβάλ θα ήταν το ιδανικό φυσικά!

Με ποιον Έλληνα και με ποιον ξένο καλλιτέχνη θα θέλατε να συνεργαστείτε μελλοντικά;

Και στις δύο περιπτώσεις είναι πολλοί οι καλλιτέχνες που μας έρχονται στο μυαλό για να μοιραστούμε μαζί τους την σκηνή. Στην Ελλάδα θα διαλέξουμε τον Theodore γιατι θεωρούμε ότι η ατμόσφαιρα της δουλειάς του θα ταίριαζε πολύ καλά με την δική μας, θα ήταν ένα ωραίο live. Στο εξωτερικό θα θέλαμε να μοιραστούμε την σκηνή με τον Thom Yorke, με ότι σχήμα αυτός θα ήθελε, είτε solo ειτε με τους Radiohead, αρκεί να είναι μέσα ο Thom Yorke. Το ίδιο ισχύει και για τον Josh Homme και τους Queens of the Stone Age.

Ποια είναι η γνώμη σας για τη στήριξη των ΜΜΕ σε νέα underground συγκροτήματα;

Πιστεύουμε πως σε αυτό το θέμα, τα ΜΜΕ χωρίζονται σε δύο κατηγορίες. Από τη μία υπάρχουν webzines/web radios και γενικά σελίδες οι οποίες ψάχνουν, στηρίζουν και προωθούν την ανεξάρτητη εγχώρια σκηνή. Χωρίς αυτές η αλήθεια είναι, πως δύσκολα οι περισσότεροι καλλιτέχνες του βεληνεκούς μας θα έφταναν σε ένα πιο ευρύ κοινό.

Από την άλλη, υπάρχουν και τα πιο mainstream εκ των οποίων λίγα μπαίνουν στη διαδικασία αναζήτησης και προώθησης νέων καλλιτεχνών. Για παράδειγμα, σε ραδιόφωνα παρατηρείται το φαινόμενο να παίζονται, στο repeat, playlists με τα περισσότερο ακουσμένα κομμάτια των πιο γνωστών και φτασμένων καλλιτεχνών των τελευταίων 30 χρόνων, το οποίο δεν θα το λέγαμε ακριβώς στήριξη προς την underground σκηνή. Αναμφισβήτητα, είναι λογικό αυτοί να είναι το επίκεντρο (έφτασαν εκεί που έφτασαν άλλωστε, λόγω της ποιότητας και του αντίκτυπου που είχαν), αλλά υπάρχει τόσος πολύς χώρος (διαδικτυακός και μη) που θα μπορούσε να συμπληρώνεται και με εναλλακτικές προτάσεις.

Ποια είναι η γνώμη σας για τα συγκροτήματα της ελληνικής εναλλακτικής σκηνής;

Μέχρι πρότινος θεωρούσαμε αρκετά φτωχή – ποσοτικά κυρίως – την εγχώρια εναλλακτική σκηνή. Τους τελευταίους μήνες όμως μας δόθηκε η ευκαιρία να τη μελετήσουμε καλύτερα και πλέον πιστεύουμε πως υπάρχουν αρκετές μπάντες και καλλιτέχνες στην Ελλάδα που παράγουν αξιόλογη μουσική, σε βαθμό που όντως να σχηματίζεται “σκηνή”. Μάλιστα, κάνοντας μια απόπειρα να τη χαρτογραφήσουμε, δημιουργήσαμε πρόσφατα τη δική μας indie/alternative playlist στο Spotify, με τίτλο “Mixtape Sessions – Lekka Street”, στην οποία δίνεται μια επαρκής πρώτη επαφή με τους εναλλακτικούς καλλιτέχνες της χώρας. Μπορείτε να τη βρείτε εδώ: https://open.spotify.com/playlist/6U0wuwrJ3dyG606jcxMTzA

Τι επιφυλάσσει το μέλλον για τους Circus Caravan; Υπάρχουν ιδέες για επόμενο δίσκο; Υπάρχει πλάνο για συναυλίες σε πόλεις της Ελλάδας όταν ξεκαθαρίσει λίγο η δύσκολη κατάσταση με όσα βιώνουμε;

Το άμεσο μέλλον είναι άρρηκτα συνδεδεμένο με την προώθηση του Scattered Sketches. Εκεί έχουμε συγκεντρώσει όλη μας την ενέργεια. Υπάρχουν ιδέες για καινούρια κομμάτια, κάποιες ως ένα βαθμό δουλεμένες, αλλά προς το παρόν είμαστε επικεντρωμένοι στο νέο μας άλμπουμ. Από το φθινόπωρο κι έπειτα σχεδιάζουμε να πραγματοποιήσουμε live εμφανίσεις στην επαρχία, να παρουσιάσουμε το δίσκο μας σωστά, δηλαδή επί σκηνής. Επίσης, έχουμε σκοπό να επαναλάβουμε το φεστιβάλ μας, το “Mixtape Sessions”, που πέρσι ήταν αρκετά επιτυχημένο, χάρις και την αρωγή των συνεργατικών εγχειρημάτων που συμμετείχαν. Φυσικά, για όλα αυτά πρέπει να κάνουμε υπομονή μέχρι να ξεδιαλύνει το τοπίο.

Που μπορεί ο κόσμος να ακούσει το δίσκο σας και πως θα σας βρει στα social media;

Το Scattered Sketches είναι διαθέσιμο στις περισσότερες online πλατφόρμες: Youtube, Spotify, iTunes, Bandcamp κλπ. Μάλιστα, όποιος θέλει μπορεί να το κατεβάσει δωρεάν από το Bandcamp, στο οποίο, αντίτιμο έχει ο δίσκος μόνο σε φυσική μορφή.

Στα social media δραστηριοποιούμαστε σε Facebook και Instagram.

Ένα μήνυμα για τους αναγνώστες του anthem.gr;

Λόγω των συνθηκών, είναι καλή ευκαιρία να αναδειχθούν μικρά και τοπικά καλλιτεχνικά (κι όχι μόνο) δρώμενα. Ας τα αναζητήσουμε λοιπόν στις γειτονιές μας, γιατί όχι και ως συμμετέχοντες / συνδιοργανωτές. Ραντεβού στα φεστιβάλ!

Facebook: https://www.facebook.com/circus.caravan/
YouTube: https://www.youtube.com/c/CircusCaravan
Instagram: https://www.instagram.com/circuscaravan/
Spotify: https://open.spotify.com/artist/6QO4CUbFhgFAbdIZG5s1qo
Bandcamp: https://circuscaravanband.bandcamp.com/

The post Συνέντευξη “Circus Caravan” appeared first on anthem.gr.

Πριν από λίγο καιρό γνώρισα τη μουσική των Spinners, ακούγοντας τον τελευταίο τους δίσκο, το Operation: Breakout.

Πρόκειται για ένα πολύ όμορφο άλμπουμ καλοπαιγμένου punk διανθισμένο με indie και post-hardcore στοιχεία, το οποίο προτείνω ανεπιφύλακτα.

Από ενδιαφέρον άκουσα και την υπόλοιπη δισκογραφία του συγκροτήματος προκειμένου να αντιληφθώ την εξελικτική τους πορεία και κατέληξα στο συμπέρασμα ότι το τελευταίο τους πόνημα είναι και η κορυφαία τους δουλειά.

Μετά χαράς λοιπόν συνομιλήσαμε με τους Spinners σχετικά με το Operation: Breakout και τους ίδιους ως συγκρότημα και εκείνοι απάντησαν σε κάθε μας ερώτηση.

Από ποιους αποτελούνται σήμερα οι Spinners; Μιλήστε μας για τη μέχρι τώρα πορεία και δισκογραφία σας.

Τα μέλη της μπάντας είναι: Παναγιώτης – Κιθάρα, Φωνή, Γιάννης – Μπάσο, Φωνητικά, Χρήστος – Τύμπανα. Έχουμε κυκλοφορήσει 4 δίσκους και ένα E.P όλα σε δική μας παραγωγή. Ο πρώτος δίσκος κυκλοφόρησε το 2011. Όλοι οι δίσκοι είναι Self-Released εκτός του Operation: Breakout που είχαμε και την στήριξη της Sideshow Records. Κάθε δίσκος για εμάς σηματοδοτεί ένα συγκεκριμένο χρονικό διάστημα και τις εμπειρίες που είχαμε μέσα σε αυτό. Αυτό οφείλεται βέβαια και από τις αλλαγές στη θέση του μπάσου που σχεδόν είχε κάθε φορά η μπάντα ανάμεσα στις κυκλοφορίες.

Πως προέκυψε το όνομά σας και ποιος ήταν πίσω από τη σύλληψή του;

Παναγιώτης: Ήταν δική μου ιδέα την είπα στα παιδιά και άρεσε σε όλους. Δεν σημαίνει κάτι ιδιαίτερο.

Με ποια θέματα καταπιάνεστε στιχουργικά και τι εξελίξεις προέκυψαν στη στιχουργική σας θεματολογία από τότε που ξεκινήσατε μέχρι σήμερα;

Τα θέματα μας κυρίως είναι κοινωνικοπολιτικά με σαρκαστική διάθεση. Πολλά κομμάτια έχουν και το προσωπικό χαρακτήρα βέβαια. Τα τελευταία χρόνια συμμετέχουμε όλοι στις ιδέες των στίχων και αυτό είναι πολύ καλό.

Κινούμενοι σε ένα χώρο μεταξύ του punk, του indie, αλλά και του post-hardcore ποια συγκροτήματα έχουν αποτελέσει επιρροές σας; Θα μπορούσε ο κάθε ένας της τριάδας να ονομάσει ένα άλμπουμ που τον έχει επηρεάσει περισσότερο καλλιτεχνικά;

Παναγιώτης: Husker Du – Zen Arcade
Γιάννης: Nirvana – Nevermind
Χρήστος: Screaming Trees – Dust

Πάμε στον τελευταίο σας δίσκο με το όνομα Operation: Breakout που κυκλοφόρησε στα τέλη της προηγούμενης χρονιάς. Όντας ιδιαίτερα ενεργοί δισκογραφικά τα τελευταία χρόνια, τι εμπειρίες σας άφησε η ηχογράφηση και ποιοι ήταν οι συντελεστές πίσω από αυτό;

Αυτός ο δίσκος μας έκανε να πιστέψουμε πιο πολύ σε εμάς. Είμασταν όλοι πολύ δημιουργικοί εκείνη την περίοδο και θέλαμε να αποτυπώσουμε αυτό που κάναμε. Κάποια κομμάτια τα γράψαμε λίγο καιρό πριν γίνει η τελική ηχογράφηση. Μάθαμε πολλά από αυτόν τον δίσκο και για αυτό είναι ο αγαπημένος μας. Οι συντελεστές ήταν κυρίως φίλοι μας που μας βοήθησαν αρκετά στο να βγει σωστά το αποτέλεσμα.

Ακούγοντας και τις προηγούμενες κυκλοφορίες σας, θα έλεγα ότι το Operation: Breakout έχει πετύχει την καλύτερη χημεία μεταξύ των διαφορετικών ήχων και ειδών που αφομοιώνετε στη μουσική σας. Τι διαφορετικό έχει για εσάς σε σχέση με τους προκατόχους του;

Παναγιώτης: Εγώ προσωπικά πιστεύω ότι η μπάντα έχει ωριμάσει αρκετά κ συνεπώς οι ιδέες μας γίνονται πιο συγκεκριμένες για το τελικό αποτέλεσμα. Σημαντικό ρόλο βέβαια έπαιξε σε αυτό και η έλευση του Γιάννη στο συγκρότημα που είναι κοντά στα ακούσματα και τις επιρροές της μπάντας, αλλά και το κλίμα πλέον είναι πολύ καλύτερο οργανωτικά και σε άλλα πράγματα.

Το όνομα του δίσκου μου θύμισε αρκετά το Operation: Mindcrime των Queensrÿche. Πως το εμπνευστήκατε και τι σημαίνει για εσάς;

Παναγιώτης: Το όνομα αποφασίστηκε την τελευταία στιγμή. Είχε ο καθένας μας κάποιες ιδέες αλλά επικράτησε αυτή από το ομώνυμο τραγούδι του δίσκου. Για μένα σημαίνει η αλλαγή, το νέο ξεκίνημα, η απόδραση από την μιζέρια.

Πως ξεκινάτε το γράψιμο καινούριων τραγουδιών για κάθε δίσκο; Πως αρχίζουν οι ιδέες και τι σχέση έχουν με το τελικό αποτέλεσμα;

Συνήθως όλα ξεκινούν από κάποια ιδέα που έχει κάποιος. Τζαμάρουμε πολύ για να φτάσουμε στο αποτέλεσμα που είμαστε όλοι ικανοποιημένοι.

Πως είναι η εμπειρία ενός ελληνικού συγκροτήματος να περιοδεύει στην Ευρώπη; Σε ποιες χώρες έχετε παίξει και τι διαφορές παρατηρήσατε σε σύγκριση με το ελληνικό κοινό;

Βασικά το να περιοδεύει μία μπάντα δεν είναι κάτι εύκολο. Απαιτεί πολλές θυσίες και υπομονή. Εμάς μας έκανε καλό αυτό πάντως. Όλη αυτή η εμπειρία είναι που σου μένει για πάντα. Το κοινό πάνω κάτω είναι το ίδιο στα Βαλκάνια με το δικό μας. Οι χώρες που παίξαμε είναι Ρουμανία, Σερβία, Βοσνία, Μαυροβούνιο, Κόσοβο, Σκόπια, Ουγγαρία κ.α.

Έχοντας μοιραστεί τη σκηνή με μεγάλα ονόματα του χώρου όπως οι Last Drive και οι Deus X Machina θα θέλατε να συνεργαστείτε σε επόμενο δίσκο με κάποιο μέλος ελληνικού ή ξένου συγκροτήματος που έχετε γνωρίσει;

Συνήθως σε κάθε δίσκο συνεργαζόμαστε με μέλη από άλλες ελληνικές μπάντες γνωστές και μη. Με κάποιον από το εξωτερικό δεν έχουμε ακόμα συνεργαστεί για κάποιο δίσκο αλλά σίγουρα είναι πολλοί αυτοί πού θέλουμε να κάνουμε κάτι μαζί τους.

Ποια είναι η γνώμη σας για τη στήριξη των ΜΜΕ σε underground σχήματα όπως εσείς;

Σημαντική. Μας βοηθάει αρκετά στο να κάνουμε γνωστή τη δουλειά μας σε ανθρώπους που ίσως να ενδιαφέρονται να ακούσουν τη μουσική μας.

Πως βρίσκετε την ελληνική punk-hardcore σκηνή;

Έχουμε απίστευτα καλές μπάντες…

Τι επιφυλάσσει το μέλλον για τους Spinners; Ιδιαίτερα αφού τελειώσει η δύσκολη φάση που περνάμε, έχετε στο πλάνο να κάνετε συναυλίες και να δουλέψετε νέο υλικό;

Σίγουρα κάποια στιγμή θέλουμε να παρουσιάσουμε τον τελευταίο δίσκο που λόγω των μέτρων αναγκαστήκαμε να ακυρώσουμε. Τώρα θα κλειστούμε στο στούντιο και θα γράψουμε νέα κομμάτια που ίσως μπουν σε κάποια μελλοντική κυκλοφορία.

Πως μπορεί να ακούσει ο κόσμος το δίσκο και πως μπορεί να επικοινωνήσει μαζί σας;

Στη σελίδα μας στο Bandcamp υπάρχει όλη η δισκογραφία μας όπου μπορεί κάποιος να την ακούσει ελεύθερα. Μπορεί βεβαίως να αγοράσει ότι θέλει και από εκεί. Μπορεί κάποιος να μας βρει εύκολα και στη σελίδα μας στο Facebook ή να στείλει mail στο: spinners222@gmail.com.

Ένα μήνυμα για τους αναγνώστες του anthem.gr;

Μείνετε ασφαλείς αλλά όχι μουδιασμένοι.

Μπορείτε να ακούσετε το Operation: Breakout και να στηρίξετε τους Spinners στο Bandcamp.

The post Συνέντευξη “Spinners” appeared first on anthem.gr.

Theme: Spring in the city

Genres: Electro swing, Ghetto funk, Folk rock, Indie rock, Trip-Hop, Downtempo

Οι περισσότεροι από εμάς, βιώνουμε ίσως την πιο περίεργη άνοιξη που έχει βιώσει η γενιά μας. Κλεισμένοι στα σπίτια μας, έχοντας βάλει σε παύση την υπόλοιπη ζωή μας. Ετοιμάσαμε λοιπόν μία λίστα για να περάσουμε τις μέρες του κορωνοϊού και της καραντίνας λίγο πιο ευχάριστα.

Τσέκαρε επίσης:  Winter in the city

Youtube playlists link

The post Playlist: Spring in the city appeared first on anthem.gr.

Αν κάτι προσέχουν πολύ οι συντελεστές του παιχνιδιού, αυτό είναι το soundtrack. Κολλητικές τραγουδάρες, indie διαμαντάκια, pop κομματάκια ντύνουν το soundtrack του αγαπημένου παιχνιδιού. Σε κάθε mode του, περιμένεις πως και πως να σκάσουν εκείνα τα 2-3 που ξεχώρισες εξ αρχής, αλλά και τα υπόλοιπα δε σε χαλάνε. Στο παρακάτω βίντεο εξηγούν επακριβώς τι ακριβώς είναι ένα FIFA song και πως επιλέγεται κάθε κομμάτι:

Αποφάσισα το συγκεκριμένο θέμα να είναι επικών διαστάσεων, οπότε θα χωριστεί σε τρία διαφορετικά άρθρα. Το πρώτο θα είναι αυτό και θα περιέχει κομμάτια από παλιότερα FIFA και θα το επιμεληθώ εγώ ως κλασικός κωλόγερος. Στο δεύτερο θα μιλήσουμε για την πρόσφατη ιστορία 2013-2018 και τις επιλογές θα κάνει ο Φώτης, ο αδερφός μου, καθώς δύσκολα μπορώ να βρω κάποιον που να λιώνει περισσότερο από εκείνον στο FIFA. Το τελευταίο θα είναι FIFA Street edition με επιλογές από τα πρώτα δύο (κυρίως) FIFA Street. Επίσης είπα να μη βάλω τραγούδια που έγιναν τεράστια χιτάκια και εκτός του παιχνιδιού, αλλά κομμάτια που θα πεις “Ναι ρε φίλε, αυτό από το τάδε FIFA”. Let’s do this!

Σε ποιο FIFA το ακούσαμε: 2004

Υπάρχει κάποιο κομμάτι που να του θυμίζει αυτό το κομμάτι οτιδήποτε άλλο εκτός από FIFA; Όπως μου είπε και ο φίλος και συντάκτης του anthem.gr, Πέτρος Καβαλιώτης: “Τι; Φτιάχνεις λίστα με τραγούδια από το FIFA; Κανόνισε να μη βάλεις το Jerk It Out και θα διαγραφεί κατευθείαν το άρθρο. Κι ας είναι offensive τίτλος εν έτει 2019”. Δε θα μπορούσα να τα πω καλύτερα. Το ρεφρέν και η εισαγωγή έχουν χαραχθεί μία για πάντα στο μυαλό μίας ολόκληρης γενιάς ανθρώπων που μεγαλώσανε με αυτό το παιχνίδι (άσχετα αν η επόμενη γενιά το έκανε meme). Είναι τόσο τέλειο κομμάτι για το συγκεκριμένο game που συνοψίζει ακριβώς τι ήταν το FIFA song στη διάρκεια των early 00s.

Σε ποιο FIFA το ακούσαμε: 2006

Καιρό έχω να ακούσω βρισίδια από φίλους μου, οπότε θα το πω: Στο Battle of Britpop μεταξύ Blur και Oasis, στήριζα, στηρίζω και θα στηρίζω για πάντα Oasis! Let the hate mail begin! Όπως και να ‘χει, το Lyla κυκλοφόρησε το 2005, αρκετά χρόνια μετά την περίοδο που οι Άγγλοι μεσουρανούσαν, αλλά συγκαταλέγεται μεταξύ των πολύ αγαπημένων μου τραγουδιών της μπάντας. Catchy ρεφρενάκι, πολλές εναλλαγές και ο ιδιότροπος Liam Gallagher να μας πορώνει με τις φωνητικές του γραμμές. Ήταν από μόνο του ένας λόγος να περιφέρεσαι άσκοπα στο κεντρικό μενού του παιχνιδιού, προκειμένου να το ακούσεις όλο.

Σε ποιο FIFA το ακούσαμε: 2001

Ας προχωρήσουμε σε μία κοινή παραδοχή. Ό,τι τραγούδι έβγαζε στα late 90s-early 00s ο Moby τα έσπαγε. Από remix του soundtrack του James Bond μέχρι κομματάρες τύπου Porcelain (ίδια ανατριχίλα κάθε φορά) ή We Are All Made of Stars. Το Bodyrock το ακούσαμε στο FIFA 2001, ήταν μάλιστα το τραγούδι που έπαιζε πάνω από εκείνο το καταπληκτικό trailer του παιχνιδιού που έχει χαραχτεί στη μνήμη μου από τότε. Τόσο τέλειο και ταυτόχρονα περίεργο που θα μπορούσε να είναι και στο άλλο αγαπημένο μου παιχνίδι από εκείνη την εποχή, το Tekken 3. Θες να το ακούς και να παίζεις ποδοσφαιράκι ρε παιδί μου. Τόσο τα σπάει.

Σε ποιο FIFA το ακούσαμε: 2000

Ένας από τους λόγους που μου αρέσει ο Robbie Williams εκτός από τη φωνή του, είναι το γεγονός ότι μπορεί και τραγουδάει κομμάτια διαφορετικού στυλ από το συνηθισμένο του και τα πάει εξαιρετικά. Το It’s Only Us είναι πιο κιθαριστικό και rock σε σχέση με άλλες δουλειές του, αλλά o Williams το απογειώνει, κάνοντας το ένα από τα πιο fun τραγούδια που έχω ακούσει στο γνωστό video game. Έξτρα πόντους θα πρέπει να δώσω στο video clip του, είναι ένα από τα πιο millenium πράγματα που έχω δει τον τελευταίο καιρό. Όπως και να ‘χει με τραγουδάρες όπως αυτή, το FIFA μπήκε εξαιρετικά στη νέα χιλιετία.

Σε ποιο FIFA το ακούσαμε: 2009

Στα τέλη της προηγούμενης δεκαετίας, το Kids ήταν ένα μεγάλο χιτάκι που σου κολλούσε στο μυαλό από το πρώτο δευτερόλεπτο. Θες το ότι έχει πολύ ωραία εισαγωγή, θες λίγο το ρεφρέν του που νομίζεις ότι έχει φτιαχτεί απλά για να το τραγουδάς συνέχεια, δεν ξέρω πραγματικά. Προφανώς και βρήκε τη θέση του στο soundtrack του γνωστού παιχνιδιού το 2009 και απόλυτα λογικό αγαπήθηκε από όλους. Μπορεί οι MGMT να μην έγραψαν κάποια άλλη πολύ μεγάλη επιτυχία, αλλά με το Kids εξασφάλισαν την αγάπη των gamers.

Σε ποιο FIFA το ακούσαμε: 2003

Στα early 00s η beatάρα αυτή ήταν για τους κλαμπόβιους που παίζανε FIFA, ότι το Dance With the Devil για τους ρεϊβάδες, το ΠΑΣΟΚ για τους βολεμένους, ο Ρουβάς για το Σούπερ Κατερίνα και το Κωνσταντίνου και Ελένης για όλη την Ελλάδα. Τι εποχές έχουμε ζήσει. Υπήρχε μεγάλη λατρεία για το συγκεκριμένο κομμάτι, είναι από τα πιο χαρακτηριστικά beatάκια της εποχής μαζί με το Sandstorm του Darude που έχει μπει και σε άλλη λίστα. Επίσης το FIFA 2003 πήγε το παιχνίδι μερικά βήματα μπροστά και έχει διαφορετικό design για την εποχή του, οπότε το να περιπλανιέσαι στο ανανεωμένο μενού με τους Safri Duo για παρέα, είναι πάντα πολύ ωραίο.

Σε ποιο FIFA το ακούσαμε: 2004

Δεν ήθελα στις κύριες επιλογές μου να έχω δύο τραγούδια από την ίδια χρονιά, οπότε το Red Morning Light μπαίνει σαν bonus. Unpopular opinion, αλλά μου άρεσαν περισσότερο οι Kings of Leon πριν κουρευτούν και κάνουν επιτυχία με διαχρονικές επιτυχίες όπως το Sex On Fire και το Use Somebody. Από την πρώιμη εποχή τους, λατρεύω περισσότερο το Red Morning Light. Έχει τη southernιά του, φέρνει σε garage εποχές 2003-2004 και σου κολλάει στο μυαλό από το πρώτο δευτερόλεπτο.

Αυτά λοιπόν για το πρώτο μέρος αυτού του αφιερώματος στη μουσική του γνωστού βιντεοπαιχνιδιού. Το επόμενο μέρος θα αφορά τελευταία έξι χρόνια και οι επιλογές θα γίνουν από το Φώτη, με τον οποίο έχουμε αναλάβει μαζί την παρουσίαση. Αν σας άρεσε και θέλετε και κάποιο συνέχεια σε τραγούδια του FIFA στα 00s, περιμένω τις απόψεις και τα σχόλιά σας.

The post The Sound Vault: Κομματάρες που μας έμαθε το FIFA στα 00s appeared first on anthem.gr.

2019: Άλλη μία περιστροφή της γης γύρω από τον ήλιο ολοκληρώθηκε επιτυχώς! Σας στέλνουμε τις ευχές μας για μία υπέροχη χρονιά, γεμάτη μουσική! Η νέα μας playlist περιέχει τραγούδια από αγαπημένες μπάντες όπως οι Pixies, Vance Joy, The Kooks και Oasis, αλλά και πολλά διαμάντια της indie σκηνής που περιμένουν να τα ανακαλύψετε!

Άνοιγμα στο Spotify

The post Playlist: Indie Resolutions appeared first on anthem.gr.